Diario Plaza Juarez

La ciudad de Miami volverá a verse inundada de poesía desde este lunes y a lo largo de todo el mes de abril tras el arranque de ‘O, Miami’, una iniciativa anual que parte de la premisa de que “en el sitio más poético del mundo” todos pueden ser poetas.

Durante los próximos 30 días, los habitantes de esta urbe podrán dar con rimas y poemas en sitios insospechados como la playa, la tienda del barrio, vallas publicitarias o lavanderías, una de las señas de este festival que además incluye más de 40 actividades, entre lecturas, talleres y presentaciones distribuidas en todo el condado de Miami-Dade.

“El Festival celebra a Miami, que creemos que es el lugar más poético del mundo”, dijeron los organizadores del certamen en una declaración.

La edición de este año, la número 13, tiene a Yucef Merhi, un artista venezolano radicado en esta ciudad del sur de Florida (EE.UU.), como el recipiente de la edición inaugural de la comisión Técnicamente Poética, dotado de 30.000 dólares y que se concede a artistas que trabajan en la intersección entre poesía y tecnología.

Merhi presentará el proyecto interactivo ‘Wish-a-Poem’, en el que los visitantes de tres bibliotecas públicas crearán de manera conjunta un poema al frotar “una lámpara mágica”, las cuales están conectadas a pantallas que muestran un texto y transmiten y reciben datos en tiempo real.

“Al frotar una lámpara, aparecerá un verso en una de las pantallas y en la misma pantalla de las otras ubicaciones, permitiendo que tres personas en tres ubicaciones diferentes interactúen y cocreen los poemas”, explica la organización.

‘O, Miami’ resalta la relevancia de esta comisión en momentos en que se debaten las implicaciones de la Inteligencia Artificial sobre el lenguaje y la propiedad intelectual de las obras creativas.

El festival es una carta de amor a Miami, una “ciudad que se reescribe continuamente”, como dice su fundador, P. Scott Cunningham, y en ese sentido no sorprende que ‘O, Miami’ esté detrás del libro ‘Ventanitas: Una ventana a la cultura cafetera de Miami”, de Daniela Pérez Mirón y con fotografías de Gesi Schilling.

József Debreczeni estuvo primero en Auschwitz y luego en el campo de Dörnhau. Su crónica “Crematorio frío” recién ahora se traduce del húngaro, y revela horrores

La obra de József Debreczeni Crematorio frío, publicada en húngaro en Yugoslavia en 1950 y traducida ahora a otros idiomas, sigue teniendo el poder de conmocionarnos e iluminarnos. Debreczeni, poeta y periodista que vivía en la región yugoslava de Voivodina, fue uno de los más de 400.000 judíos húngaros deportados a Auschwitz en la primavera de 1944, después de que Hitler invadiera el país y enviara a Adolf Eichmann a Budapest.

En el momento de su deportación, Debreczeni, a diferencia de muchos otros autores de testimonios de supervivientes, ya era un periodista experimentado, de casi 40 años. Por lo tanto, no sólo pudo describir su experiencia personal con gran detalle, sino también arrojar una luz distante y analítica sobre ella. En este sentido, puede compararse con Levi, que, aunque era más joven que él en más de una década, utilizó su formación científica como químico con un efecto similar.

Debreczeni relata su encarcelamiento en tres campos diferentes de los alrededores de Auschwitz a lo largo de aproximadamente un año, cada uno más horrible que el anterior. Dörnhau, el último campo donde estuvo internado, de noviembre de 1944 a mayo de 1945, da título al libro. Dörnhau era un campo hospitalario al que se enviaba a los prisioneros enfermos y moribundos en los últimos meses de la guerra, después de que los nazis desmantelaran las cámaras de gas y los crematorios de Auschwitz. Conscientes de la proximidad del ejército soviético, los nazis querían ocultar las pruebas de sus crímenes. Aunque he leído y escrito mucho sobre el Holocausto, nunca había oído hablar de Dörnhau antes de leer este libro. Allí murieron muchos hombres de hambre y enfermedades, incluida una epidemia de tifus hacia el final, pero no fueron gaseados ni quemados. Por eso algunos internos llamaban al campo “crematorio frío”.

El estilo de escritura de Debreczeni a menudo coincide con esa frialdad, y es tanto más eficaz por ello. Esto es lo que escribe sobre la llegada de un nuevo preso que compartió brevemente su litera en Dörnhau:

El Centro de Cultura Digital, recinto perteneciente a la Secretaría de Cultura de Hidalgo, ofrecerá una serie de talleres de especialización sobre teoría musical, postproducción fotográfica y cómputo con énfasis en Excel.

El Centro de Cultura Digital está ubicado en Viaducto Río de las Avenidas no. 200, Colonia Periodistas, de la ciudad de Pachuca de Soto, Hidalgo. El registro se realizará mediante el sitio: https://ccd.culturahidalgo.gob.mx/ o comunicándose al correo cic.restauracion01@gmail.com

El primer taller lleva por título: “Introducción a la teoría musical”, y será impartido por el percusionista Genaro Olvera García, los días 4, 11, 18 y 25 de abril, y 2, 9, 16 y 23 de mayo, de 16:30 horas a 18:30 horas.

El objetivo de este curso es introducir a las y los alumnos en los principios de la teoría musical: construcción de acordes, ritmos, tonalidades, armonía; partiendo de las notas musicales, que son la base de la música. Se llevará a cabo en 8 sesiones de 2 horas hasta cubrir un total de 16 horas. El cupo está limitado a 15 participantes, en modalidad presencial. En este taller, no es necesario tener conocimiento previo. 

Para poder registrarse, las y los interesados deberán tocar algún instrumento (principiante, es suficiente), contar con su propio instrumento para la clase y traer libreta pautada.