LIBE-VISION
Por: Dian QUintero
Hay ciudades que pasan desapercibidas entre la rutina. Sus calles, sus comercios, los monumentos y las personas parecen formar parte de un paisaje al que pocos prestan atención. Sin embargo, basta con cambiar la forma de mirar para descubrir que cada esquina guarda una historia. Eduardo Zamora encontró en esos pequeños detalles la chispa de su trabajo y convirtió los muros en espacios donde lo cotidiano adquiere un nuevo significado.
Desde que recuerda, comenta que llenaba de dibujos las paredes de su casa, los pupitres de la escuela y cualquier superficie que encontraba a su paso. Aquello que, para muchos, parecía una travesura, para él representaba la forma más natural de expresar su imaginación. Con el tiempo, comprendió que ese impulso no desaparecería y decidió convertirlo en el camino de su vida.
Ingresó a la Licenciatura en Artes Visuales de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo y encontró en la formación académica las herramientas para dar forma a una vocación que lo había acompañado desde la infancia. Sus primeros acercamientos profesionales llegaron en 2020, cuando comenzó a mostrar su trabajo y a construir una identidad propia dentro del muralismo contemporáneo.
Más que crear imágenes llamativas, Eduardo busca resignificar lo habitual. Su inspiración nace de las calles de Pachuca, de sus monumentos, de los comercios de barrio, de las personas que transitan la ciudad y de esos pequeños rasgos que casi nadie observa. Colores intensos, composiciones orgánicas y formas llenas de movimiento definen una propuesta visual que invita al espectador a detenerse unos segundos y mirar otra vez.
Ese modo de entender el arte encontró uno de sus momentos más importantes cuando obtuvo el Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA Hidalgo). Gracias a ese apoyo desarrolló “Mi Bella Airosa”, un proyecto que reunió relatos, leyendas y memorias de Pachuca para transformarlos en un mural donde la identidad de la ciudad ocupa el lugar principal. Más adelante recibió nuevamente el respaldo del PECDA y el apoyo del programa Movilidad Artística 2024, reconocimientos que consolidaron una trayectoria construida a partir de disciplina y constancia.
Su trabajo pronto llegó a nuevos espacios. Murales como Conectados en la Cancha, realizado en colaboración con Comex y AT&T, además de Valores Universales, El Río Rosa y Vicios y Virtudes de Nuestra Sociedad, forman parte de una producción que ha encontrado lugar en recintos como el Cuartel del Arte, el Centro de las Artes de Hidalgo, el Palacio de Gobierno, el Auditorio Gota de Plata, el Complejo Cultural Los Pinos y el World Trade Center de la Ciudad de México. Cada proyecto representa una oportunidad para fortalecer el vínculo entre el espacio público y quienes lo habitan.
Pero Zamora entiende que el arte no crece en solitario. Convencido de que las mejores ideas nacen del trabajo colectivo, ha impulsado iniciativas como Casa Fontana y Proyecto Vendaval, plataformas que promueven la colaboración entre creadores y fortalecen la escena cultural hidalguense. Para él, construir comunidad resulta tan importante como pintar un mural.
Entre los proyectos que más ilusión le generan destaca “Monadas: Los Organilleros”, una serie que espera sacar próximamente. La idea nació de la fascinación que siente por los monos y de un detalle que descubrió al recorrer las calles de Pachuca y la Ciudad de México: muchos organilleros llevan un mono de peluche. Desde hace más de un año documenta esa tradición mediante fotografías y conversaciones con ellos. Observa las bufandas, gorras, medallas y el desgaste de cada muñeco porque considera que esos pequeños elementos hablan de la historia de quien lo porta. Con ese registro busca crear una colección donde cada ilustración preserve la memoria de un oficio que forma parte del paisaje urbano mexicano.
Eduardo suele definirse como una persona soñadora. Cree que la perseverancia, la disciplina y la fe en uno mismo pueden abrir caminos que antes parecían imposibles. Su trayectoria confirma esa convicción: el niño que llenaba de dibujos las paredes de su casa hoy transforma muros en historias que pertenecen a toda una comunidad. Quizá esa sea la enseñanza más valiosa de su recorrido: los sueños sí pueden cumplirse cuando el talento encuentra constancia, trabajo y la decisión de no dejar de creer en uno mismo.
